山水与人文的交响

桂林山水甲天下。广西日报-广西云客户端记者 王希 摄

“桂林山水甲天下，玉碧罗青意可参。”宋代学者王正功写下的佳句，为后人传诵至今。

如今的桂林，不仅有“甲天下”的山水，更有深厚的人文底蕴。这个冬天，2022桂林艺术节温暖了整个城市。在这座国家历史文化名城向世界级旅游城市进发之际，艺术家们热情满怀为这秀美名城注入艺术之韵，他们从四面八方而来，以青山为幕，借绿水搭台，奏响山水与人文的交响。

秀美山水间看戏。广西日报-广西云客户端记者 周军 徐天保 摄

根与脉

冬日的桂林，暖阳和煦。著名戏剧家欧阳予倩、田汉先生的后人欧阳维重游桂林，有如“回乡”。

欧阳维重访祖父、外祖父曾经居住的地方，映入眼帘的已是一派现代化景象。虽然与桂林重逢几回，但此次重游，令他感到亲切而欣喜。

欧阳维在广西省立艺术馆前留影。欧阳维供图

看到新修缮好的广西省立艺术馆，他说：“就是这个模样！”

坐在馆内观看了2022桂林艺术节开幕式创意演出，他满怀激动之情：“惊喜，感动！”

当“西南剧展”的场景在整个剧场重现，欧阳维感觉恍若穿越时空看到先辈那段激情燃烧的岁月——

78年前，广西省立艺术馆落成之日，西南第一届戏剧展览会在此开幕。倡议人欧阳予倩、田汉等艺术家组织西南八省上千名戏剧人，演出了近百日、上百场戏剧。彼时，国内响当当的戏剧家与文学家云集于此。这场人数之多、规模之宏、声势之壮、时间之长的“西南剧展”，被誉为“中国戏剧史上空前盛举”。

欧阳予倩（右）与田汉（左）。欧阳维供图

欧阳维（前排男孩）一家。欧阳维供图

78年后的今天，欧阳维置身于先辈曾经生活战斗过的地方，无数前辈身影历历在目，他们如同不熄的火焰，永远青春，从未走远。

文化，是一个民族的根脉，也是一座城市的气脉。

令欧阳维始终铭记的，是前辈们的艺术理念与精神情怀。欧阳予倩先生所言的“为人生的艺术”，一直令他念念不忘。他说：“艺术不是为了艺术而艺术，不是追求形式的艺术，而是追求人的精神，有美育、教育和抚慰人心的力量，是推动社会进步的艺术。”老一辈艺术家们一生与艺术结缘，始终怀揣着深厚的家国情怀。

“‘西南剧展’不仅是戏剧，那是抗战文化的高峰，是在国家困难时期，文艺先锋不畏强敌、不怕困难、艰苦拼搏的奋斗精神，更多的是民族的精神凝聚，今天我们赓续文脉精神，向经典致敬。”此次艺术节艺委会主席、中央戏剧学院院长郝戎说道。

中央戏剧学院院长郝戎（左）在访谈中。

因为这一方秀美热土，因为“西南剧展”的文脉延续，因为老一辈艺术家们的缘分，身为艺委会成员的他们对桂林“情有独钟”。令郝戎十分感动的是地方党委政府对文化发展的热情与信心：“我们感受到广西对文旅发展倾注的心力，有了地方的重视，相信桂林艺术节能成为广西的文化名片。”

景与人

20年前，知名导演王潮歌来到桂林，看到这里山如画、水静流，城在景里、景在城中，生活在这里的人们恬淡而悠闲，令人心悦神怡。

当时，王潮歌受邀来桂林做一台晚会，看到如此美景，她将晚会地点选择在了象山景区。这台“欢乐漓江”晚会便是大型山水实景演出《印象·刘三姐》的前身。

知名导演王潮歌在访谈中。

“天人合一”是王潮歌对桂林山水人文的深刻印象。在她的印象中，这一点也体现在《印象·刘三姐》中朴实的渔民们身上。当时，演出有几个村的渔民参与，令她感动的是，有的渔民从远处村屯划着竹筏逆流而上。就这样，渔火、渔民、鸬鹚等，都成了自然的演员。这台演出开创了中国山水实景演出的先河。

“《印象·刘三姐》至今常演不衰的重要原因之一，就因为山、水本身就是演员，人们生活形态本身就是演员，这也是最打动人的。在我们创作团队看来，桂林带给人‘天人合一’的山水、劳作、人民的‘印象’是至高无上的。”王潮歌说道。

此次艺术节，桂林的山水风景也成了舞台的背景。艺术在桂林山水间徜徉，风景与观众相得益彰。夜幕下的象山漓江边，浪漫的西洋爵士令人陶醉；七星岩溶洞内，动感手碟与钟乳石产生共鸣回响；桂海晴岚青山为幕绿水搭台，外国友人在青山秀水间惬意欣赏音乐……

夜幕下象山漓江边惬意赏音乐。

桂海晴岚青山为幕绿水搭台。广西日报-广西云客户端记者 周军 徐天保 摄

正如王潮歌所言：“艺术是有土壤的，艺术是人的精神需求最重要的一个部分，它并不是可有可无的，它是粮食。桂林是一片沃土，它可以生长这样的梦想。”

当风景与人文交融，当“甲天下”的山水与时尚音符同频共振，奏出一曲穿越古今、中西合璧的交响。

在中央戏剧学院导演系教师赵淼的深切感触里，这里的风景人文深厚，这里的山水可以拥抱，这里的大街小巷、山水之间到处都可以是舞台。他憧憬着：“今后可能就在街角一个小山下，就能搭建一个舞台，观众可能就在马路对面，这里有人来人往的烟火气息，远处山上可能一首古曲响起，一个故事就开启……”

中央戏剧学院导演系教师赵淼在访谈中。

神与韵

一座城有一座城的文脉，一片山水有一片山水的神韵。如今，艺术也成为一座城市文明与发展的重要标志。

爱丁堡艺术节、阿维尼翁戏剧节、奥地利艺术节……在中央戏剧学院教授刘杏林的印象里，国际上有许多著名的艺术节，有的是在名不见经传的小城，有的是在举世闻名的旅游胜地，都给人提供重要的参照。世界各地的艺术节与地域有关系，因地制宜办出特色，还需要有世界眼光。

中央戏剧学院教授刘杏林（左）在访谈中。

从国家历史文化名城到世界级旅游城市进发中，如何最大程度地挖掘桂林的自然风光与历史人文加以融合提炼，如何以世界眼光锻造出属于这座城市的独特神韵与风采？

在刘杏林看来，桂林的山水风貌是独有的，自然地理条件是值得重视的一个方面，此外还要重视珍贵的人文遗产。这就需要建立在历史文化上，建立在跟社会文化肌理相互参照的关系上，建立在一代又一代人的情感里。这是历史积淀的必然，是文化积累的映射，也是桂林艺术节延续的生命力。在日益国际化的时代，除了有历史的积淀，还要有新的创造，要不断创造符合当今审美的艺术作品，要用世界的眼光看待我们的文化，用国际的标准衡量我们的创作。只有这样，才能站在前辈们的肩膀上不断前行。

风景名胜与音乐艺术相得益彰。广西日报-广西云客户端记者 周军 徐天保 摄

近年来，国内一些老牌旅游城市成为电影、文化、艺术活动青睐的承办地。此次艺术节协办方负责人、北京中鼎华艺艺术总监尹璐认为，一方面因为这些城市本身具有成熟的旅游条件，另一方面则是因为文化艺术也反哺了城市，给予城市精神营养，塑造了城市的气质，由此吸引了更多人慕名而来。就桂林而言，山水与人文交织在一起，这座城市的温度就不一样了，浓厚的人文色彩也是人们爱上这座城市的精神基石。

随着年轻一代逐渐成为艺术产业和旅游产业的主力军，“年轻态”“国际化”也构成了桂林艺术节的主基调。

赵淼期盼：“今后将通过驻地艺术家计划等，让更多年轻人在这里找到施展才华的创业舞台。艺术节不仅是艺术家的平台，更是大众的平台，艺术赋能了这座城市气质，孕育人精神之向往，希望有更多的人与产业来到这里，让天南地北的人们品一品桂林的味道、闻一闻桂林的芬芳，汲取创作的灵感与养分，在这里生发‘艺树之花’。”