偶像、歌手、演员、导演、选秀导师，苏有朋的身份总是在变化，而他也总是能在每一份工作上都做到优秀。精力充沛的苏有朋，最近又完成了他作为“评委”身份的工作。
“亚新奖”是上海国际电影节的竞赛单元，致力于发掘和扶持亚洲电影的新生力量。作为面向亚洲地区电影产业的平台，多年来激发了亚洲电影的新生力量，为亚洲电影的发展注入了新的活力。今年亚新奖评委会由宁浩任主席，苏有朋、谭卓、谢福龙、石井裕也任评委。
苏有朋告诉我们，在电影评选期间，每天要看四部电影，这样的看片节奏持续了三天半。加上评选期间的其它各类事项，导致睡觉时间非常少。虽然在接受采访时还有些晕，但在谈到亚新奖时，他还是打开了话匣子。
在此次担任评委之前，苏有朋已经两次婉拒大会的邀约，他说因为此前刚刚拍完电影，还没有总结和沉淀也没有做好充分的准备。而这一次，他带着自己对电影的理解加入了亚新奖评委会。
他认为亚新奖崇尚完全审美和判断自由，大会没有限制方向，但在苏有朋看来，越是这样要求就会越高，需要在审美和艺术的高度来进行评判。来自亚洲不同地区、不同文化背景之下的作品，给苏有朋留下了深刻的印象。苏有朋表示，在与亚洲电影新人接触过程中，能够明显感受到他们对于电影的热爱，而这也正是亚新奖所希望看到的。
在谈到与其他评委的合作时，苏有朋表示获益良多。他说，评委会主席宁浩非常可爱，给了评委们很多的自由。正是因为这些自由，他要考虑和统筹的东西也就变得更复杂，他不仅要综合评委们的意见，同时要考虑奖项对于大会以及行业整体的影响。这样的风格，让苏有朋感到很轻松，因为只需要在审美角度给出自己的意见就好，所以能够更加集中精神作出更加准确和专业的评判。
在与宁浩交流的过程中，苏有朋表示自己获益良多。他指出，宁浩在导演、编剧等方面的经验，非常值得自己去学习。自己也会在工作和聊天过程中，向宁浩导演请教编剧技巧。在谈到谭卓时，苏有朋表示所有的艺术家都是极致的理性和感性兼具的，只有这样才能够更有艺术表现力。苏有朋说自己在此次与其他评委共同工作的过程中，听到了很多理论，也看到了很多不一样的逻辑，对于自己日后的导演工作都有很多的助益。在相互交流中，苏有朋抱着沟通、学习的态度，在评委的位置上，他也有着自己的一套标准。
作为亚新奖评委，苏有朋说自己在看到获得提名的电影人时，想到了几年前拍摄《左耳》的自己。如今站在不同的位置再次回头看，苏有朋总结了《左耳》带给自己的收获以及那些随着时间而沉淀的可贵之处。在采访中，他展现出了自己的谦逊以及在电影导演位置上不断学习的态度。
苏有朋表示，在拍摄《左耳》时，自己在导演方面是新人。因为资本的青睐自己得以站到导演的的位置。他深知自己对于资本以及支持者的价值，与此同时他也清晰地认识到自己所面临的挑战。此次作为亚新奖评委的经历，让他更好地看到了拍摄《左耳》的价值之所在。
苏有朋说《左耳》有它不完美的地方，但从另一个角度来说它算是一个不错的导演作品。《左耳》在市场上收获的评价，让他逐渐看到影片的价值。他说自己在拍摄过程中有在文艺和商业中间寻求平衡的努力，但结果看上去却相对偏商业化。在意识到这一问题之后，他及时调整了自己的方向，防止自己滑入纯商业的方向。
在谈到电影拍摄过程时，苏有朋表示自己当时做到了“倾其所有”，整个人都非常累，算是朝着不负众望的方向在拍摄。但同时他也表示，从技术的角度来说也许《左耳》还有不够完美的地方。但无论是在电影主题，还是在意识和精神层面，电影都展现出了他和主创人员认真、投入的态度。电影中承载了童真以及真诚的渴望，这也是自己作为导演最为珍视的部分。他强调说，真诚也成为了影片的一种风格，这也是对自己在影片拍摄过程中的坚持的一份回馈。（文/杨静）
