广西新闻网讯（记者 韦颖琛） 11月10日，由广西文联主办，广西戏剧家协会承办的“2011中国桂剧艺术论坛”在南宁召开。来自广西戏剧界、文艺理论界的50多位专家、学者以及广西各高校的20多位大学生共聚一堂，为桂剧的发展建言献策。
桂剧是广西地方戏曲代表剧种中最为成熟的剧种之一，用桂林方言演唱，做工细腻贴切、生动活泼，借助面部表情和身段姿态传情，注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物。20世纪50年代，桂剧曾经名列“全国十大地方剧种”，谢玉君(如意珠)、李慧中(金小梅)、方昭媛(小飞燕)和尹羲(小金凤)四大名旦辉煌一时。2006年，桂剧被列入国务院办公厅公布的第一批国家级非物质文化遗产名录。这一方面说明了国家和政府对桂剧艺术的重视，显示了桂剧的艺术价值；另一方面，也反映了这样一个现实：桂剧的传承和发展遇到了严峻的挑战，它和许多地方剧种一样，由于人们生活方式改变，娱乐方式多样化等原因，已陷入传统流失，人才断档，剧目和技艺失传，民间演出举步维艰的境地，急需保护和抢救。
在谈到桂剧观众流失的问题时，桂剧老艺人们首先从演员自己身上找原因。2008年2月被文化部命名为桂剧代表性继承人的广西桂剧著名表演艺术家、国家一级演员秦彩霞说：“观众是需要我们去培养的，用什么培养？用过硬的艺术，只有演员刻苦练功，让观众看到过硬的本领，才能让他们有戏瘾，爱看桂剧。”为《泥马泪》《大儒还乡》《灵渠长歌》等桂剧创作音乐的黎承信也表示，桂剧演员的基本功与同为皮黄系统的京剧相比，已经有了一定的差距，今后无论是传承原有的剧目还是排演新戏，都一定要注重质量，因为质量是艺术的生命。
除了要在传承中保持桂剧原有的高水准外，桂林桂剧团团长张树萍提出了人才断层的问题，“虽然我们正在培养一批年轻的桂剧演员，但桂剧在演出市场遭到的冷遇，使她对年轻人才缺少吸引力。”第12届文华奖文化剧目奖《大儒还乡》的主演曾定国举例说：“我们的桂剧演员现在不练功都是很正常的事，因为他们觉得没有市场，练了也没用，我们应该向东北二人转的演员学习，人家两个人，一张桌子两张椅子就能演一台戏，还很受观众欢迎。”国家一级导演、原广西桂剧团团长梁中骥认为，新时期的桂剧应该结合都市观众的需求创作新的剧目。文艺评论家裴志勇还提出，打造一批青春偶像类型的桂剧演员，注重对他们进行包装宣传，让各种年龄段的观众都能接受桂剧，进而喜欢桂剧。而广西著名导演龙杰锋则提出，和桂剧实践取得的成绩相比，桂剧的理论研究和资料整理严重滞后，《桂剧词典》、《优秀桂剧传统剧目选》这样的书籍急需进行抢救性地编纂。导演刘龙池呼吁，政府相关部门应拿出一定的经费进行艺术教育和戏曲知识的普及，比如把经典桂剧拍摄成本比较低的数字电影，让桂剧更容易进校园。
